Auteur: Malik

Muziek is altijd om me heen. Ik woon in Rotterdam en dat is echt een plek waar veel muziekculturen samenkomen. Van urban tot techno, van latin tot funk. Als DJ treed ik regelmatig op in clubs en festivals. Als ik mensen los zie gaan, komt er een bijzondere energie vrij. Niet alleen bij de mensen op de dansvloer, maar ook bij mij achter de draaitafel. De liefde die je voelt als iedereen bij elkaar komt, maakt me echt blij.

Door corona daalde het aantal optredens en stond ik er wat meer alleen voor. Tim Toth van CTM zei dat Wisseloord Academy iets was waar ik naar moest kijken omdat hij echt dacht dat het iets voor mij was. En hij had gelijk. Door constant met verschillende mensen aan de Academy te werken, kom ik vaker in creatieve stromen. En mooie dingen doen wordt dan makkelijker.

Rond 2016 ben ik begonnen met het produceren van mijn eigen nummers en ik word steeds beter in het overbrengen van een idee of een gevoel in een nummer. Mijn uitdaging is dat ik de lat heel hoog leg. Ik vergelijk mijn producties met de beste producties van grote artiesten, vaak met hele teams. Nu begin ik steeds meer te geloven dat wat zij doen, ik ook kan doen. Ik zou liever mijn eigen nummers uitbrengen en aan het publiek laten zien. Iedereen die los gaat op mijn liedjes. Het lijkt me zo cool.

Ik denk dat het belangrijkste aan een nummer is dat je je eigen herkenbare energie kunt overbrengen. Nu muziek zich snel over de wereld beweegt, denk ik dat het nog belangrijker is geworden. Een nummer van mij zal vaak energiek, positief en “opbeurend” zijn en bij mijn beste nummers hoor je de vreugde waarmee ik het heb gemaakt. Je ziet mijn glimlach als je ernaar luistert.

Binnenkort komt mijn eerste single uit, die ik ook onder mijn eigen naam uitbreng. Ik heb het nummer “Sugadaddy” samen met Petra gemaakt, die echt de perfecte stem heeft voor dit nummer. En dankzij de eerlijke feedback – die we krijgen van de docenten daar – kan ik de productie naar een hoger niveau tillen.

Bij de Wisseloord Academy realiseerde ik me al snel dat ik een betere producer en muzikant/componist zou worden als ik samenwerkte met andere mensen. Ik werk graag met authentieke mensen die iets moois te vertellen hebben en ontmoet graag nieuwe mensen tijdens schrijfsessies. Over vijf jaar hoop ik te doen wat ik nu al doe, maar dan op grotere schaal zodat ik meer mensen blij kan maken met mijn geluid en mijn energie.

Voor meer informatie over Richie: www.instagram.com/djrichielee

Esther Maier en Silvia Biemans van Buma Stemra en Sena sierden de Academie vandaag met hun “Music Rights On Tour” programma waar onze studenten alle ins en outs van muziekauteursrecht leerden kennen.

“We zorgen ervoor dat iedereen die muziek maakt recht heeft op een vergoeding. Veel kunstenaars zijn met het creatieve gedeelte bezig, maar niet zozeer met de administratie. Het is niet leuk, maar het hoort bij het werk en bovendien is het je recht op je geld.”

BUMA/STEMRA zijn twee particuliere organisaties in Nederland, de Vereniging Buma (Nederlands: Vereniging Buma) en de Stichting Stemra (Nederlands: Stichting Stemra), die opereren als één bedrijf dat optreedt als een Nederlandse auteursrechtenorganisatie voor componisten en muziekuitgevers.

SENA Stichting Exploitatie Naburige Rechten is de Nederlandse collectieve beheersorganisatie die verantwoordelijk is voor de uitvoering van artikel 7 van de Wet op de naburige rechten. In de praktijk betekent dit dat Sena royalty’s int van gebruikers van opgenomen muziek, zoals bedrijven, omroepen, instellingen en organisaties die opgenomen muziek uitgeven. Sena rekent deze vergoedingen door aan de uitvoerende musici en platenproducenten, ofwel ‘makers’ van muziek. Sena is in dit opzicht vergelijkbaar met de organisatie Buma, die auteursrechten int en uitdeelt aan auteurs voor de publicatie van hun composities en teksten. In civiele procedures werkt Sena zo nodig samen met Buma om verbodsacties op te leggen wegens inbreuk op de auteursrechten en naburige rechten van de door beide organisaties vertegenwoordigde rechthebbenden.

Glen Faria is een bekende Nederlandse rapper, zanger en songwriter. Hij maakte ook deel uit van de beroemde Flinke Namen Band met verschillende hits op hun naam.

Glen was vandaag gastspreker op de academie en we hadden een kort maar verhelderend interview met hem na een ‘Q&A’ sessie samen met artiest manager en auteur, Martijn Crama.

Wat zou je zeggen tegen beginnende muzikanten?
Glen: Wat ik zou willen zeggen is dat er geen moment is waarop je goed bent.

Er zijn wereldproducenten die 18 jaar oud zijn en beroemd zijn geworden, die net zijn begonnen en ik wil dat mensen dat onthouden. Het hoeft niet lang te duren. Het kan eigenlijk elk moment gebeuren. Het kan altijd gebeuren, hoe oud je ook bent.

Wat zou je tegen je jongere zelf zeggen?
Glen: Wat ik mezelf zou willen vertellen, is dat ik geduld moet hebben en dat succes niet wordt afgemeten aan geld of roem. Dit succes heeft gevoelens. Je moet gewoon blij zijn en blij zijn met elk nummer dat je maakt.

Hoe lang duurde het voordat je doorbrak?
Glen: Het heeft lang geduurd. De doorbraak interesseerde me niet echt. Ik was niet op zoek naar een doorbraak. Ik was gewoon liedjes aan het schrijven. Als de intentie was om door te breken, had ik het misschien eerder opgegeven. Maar dat was gelukkig nooit mijn drijfveer geweest. Ik vind het gewoon leuk om muziek te maken.

Arthur Vierboom, songwriter bij DISTRIKT21

(en het volgen van de module Creative Songwriting bij Wisseloord Academy)

‘Wisseloord Academy is anders. Het gaat niet in de eerste plaats om het beheersen van een instrument, maar om het beheersen van een professionele houding.’ Malik Berrabah, directeur van de Wisseloord Studio’s en Wisseloord Academy vertelde ons direct bij onze eerste les: “Als je serieus muziek maakt, beschouw ik je als onderdeel van de muziekindustrie vanaf dit moment.” En dat deed hij echt. ‘Toen ik in de eerste maand op de Academy  ‘Herfst in april’ (met producer Daniel Wullems en zanger Daimy Hoogeveen) schreef, werd het nummer van verschillende labels naar A&R-mensen gestuurd en serieus overwogen.’

VOOR JA-ZEGGERS

‘Voor mij was dat een veelbelovende start. Wisseloord Academy was precies wat ik nodig had.’ De Academy is een heel ‘gulle en stimulerende omgeving’. Tijdens de lessen songwriting of de lessen muziekproductie ontmoet je ‘allerlei ervaren professionals’. Als gasten, als docenten, als bezoekers van de legendarische studio’s en natuurlijk de andere studenten, die allemaal iets op tafel brengen. Ik leerde dat de Academy voor ‘ja-zeggers en initiatiefnemers’ is. Niet zozeer voor mensen die niet zeker weten of dit is wat ze willen. ‘De Academy neemt ambitie en de muzikant erachter heel serieus’.

DRAKE EN DANNY VERA

De lessen zijn zeer resultaatgericht. In een van de lessen werden we uitgedaagd om een ​​lied te schrijven voor Drake en Danny Vera. We kregen te horen dat deze pitch binnen twee uur klaar moest zijn. ‘Het zorgde voor veel druk onder studenten en binnen samenwerkingen, maar velen van ons slaagden erin om een ​​pitch klaar te krijgen’. We werden becommentarieerd – zelfs professioneel bekritiseerd toen je uitgleed – door onze leraren, die echt willen dat je vooruitgang boekt.

EEN DAG MET RONNIE FLEX

Een andere veelbewogen les was de dag dat we in de studio voor Ronnie Flex konden schrijven. ’s Avonds luisterde en reflecteerde Ronnie Flex zelf op de liedjes die we voor hem schreven. Hij heeft net zijn eigen plaat ‘Altijd Samen’ af en was heel open over zijn dilemma’s, zijn worstelingen tijdens het maken ervan en hoe hij zijn toekomst zag. Veel geleerd over het vak en de discipline die dag. Het is verbazingwekkend dat we de kans krijgen om te werken met een artiest als Ronnie, maar ook met Glen Faria, Waylon of nog veel meer. Er is geen andere muziekopleiding in Nederland die zo’n connectie heeft met een artiest en de industrie.

DE ROL VAN BASS

Jamie is een studiomuzikant, die bas goed kent. Ik ben geen bassist, maar ze begon meteen te spelen en leerde ons over het instrument zelf en zijn rol in een nummer. Hoe bas cruciale onderdelen aan een nummer kan toevoegen. Er werden allerlei voorbeelden gegeven (live door Jamie of geïllustreerd door YouTube-video’s). Ze leerde ons ook hoe ze haar pedalen moest gebruiken. Als huiswerk moesten we baspartijen van andere muzikanten reconstrueren en moesten we Jamie professioneel ‘instrueren’ hoe ze ‘het geluid van die artiest’ met haar pedalen kon reproduceren. Bas zal voor mij nooit meer hetzelfde zijn.

Wisseloord Academy is meer dan een opleiding muziek en muziekproductie. Het gaat ook om nieuwe mensen ontmoeten, leren van hun benadering van teksten en muziek. Het gaat ook om het vergroten van je netwerk en grip krijgen op de manier waarop het bedrijf werkt. Alle cursussen over muziekmanagement zijn eye-openers. Je moet het natuurlijk wel zelf doen. En Wisseloord Academy zal je niets anders vertellen, maar ze kunnen je helpen er te komen en ze kunnen het er zelfs gemakkelijk uit laten zien. Bedankt, Malik & vrienden.